Sorbete corporal The Body Shop

Aromas frutales para mantener el frescor de la cabeza a los pies durante el verano

PER PURR

Una marca de belleza natural distinta a las demás, creada por la brasileña Tahone Jacobs

Máscara de alta tolerancia

Para ojos y párpados sensibles, de ocho horas de duración

Cócteles refrescantes en Feeling

El barman Rubi Valero apuesta por la coctelería en este nuevo espacio gastronómico

EXPERT SKIN ARKOadvance

Colágeno y Ácido Hialurónico para beber que mantiene la piel firme

Mostrando entradas con la etiqueta Francia. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Francia. Mostrar todas las entradas

viernes, 29 de marzo de 2019

Turismo en bicicleta y enoturismo en Loira-Atlántico


La región francesa de Loira-Atlántico ofrece un montón de posibilidades para los turistas que la visitan. Las rutas en bicicleta por idílicos paisajes y los eventos enoturísticos con paseos entre viñedos son algunas de las propuestas.



VÉLOCÉANE EN PAYS DE MONTS
Vélocéane celebrará en 2019 su 17.ª edición.
  • Entre marismas y vegetación, este evento lúdico reúne a amigos y familias en un itinerario de 35 km o 25 km para disfrutar de los paisajes de Vendée bajo el sol de septiembre.

LA VÉLO FRANCETTE
La Vélo Francette recorre los Países del Loira y se cuela por ciudades y pueblos auténticos.
  • En Origné, a lo largo del camino de sirga en Mayenne, se puede hacer una pausa en un restaurante muy simpático: la esclusa de Benâtre.
  • Ofrece una cocina casera, fresca y local y la agradable atención de sus gerentes, que disfrutan enseñando a quien lo solicita cómo funciona la esclusa.


EL VALLE DEL LOIR EN BICICLETA
Un lugar con encanto
  • Ruta en bici entre viñedos y huertos, el Valle del Loir en bicicleta por el viñedo de Jasnière nos adentra en el corazón de la naturaleza en Sarthe.
  • Un recorrido verde, punteado de pequeños bistrós elegantes con una cocina generosa, bodegas insólitas e incluso escalas que ofrecen encuentros inéditos y pueblos auténticos.

EL LOIRA EN BICICLETA
En un entorno único y protegido, los amantes del aire libre podrán disfrutar de un recorrido original que combina bicicleta y piragua.
  • Por el agua o a orillas del río Loira, es una escapada ideal para recargar pilas un fin de semana, con la posibilidad de dormir en una yurta, una cabaña en plena naturaleza.

Créditos fotográficos
La región de la bici
Serpent d’océan © A. Lamoureux
Vélocéane © natur_allemand
Vignoble de Jasnières © JP. Berlose
La Vélo Francette © P. Caharel
La Loire à Vélo © A. Lamoureux




NOCHE EN UNA BARRICA EN LOS VIÑEDOS DE NANTES
Sitio con encanto
  • Philippe recibe a los amantes del vino en su viñedo y además les brinda la posibilidad de degustar el Muscadet y pasar la noche en una gran barrica especialmente habilitada para la ocasión.

PASEOS EN CARRETA ENTRE VIÑEDOS, MUY CERCA DE LA COSTA
Lugar con encanto
  • En Vendée, en Brem-sur-Mer, Eric Sage nos enseña su viñedo cultivado de forma natural: ofrece catas y largos paseos en carreta, en un entorno preservado a 2 km de la costa Atlántica.


FESTIVINI CELEBRA SU 10.º ANIVERSARIO
Este festival de la Cultura del Vino y de la Gastronomía tiene lugar cada año en Saumur y sus alrededores.
  • Un evento enoturístico que en septiembre cumple 10 años. Para conmemorarlo habrá conciertos, catas, eventos deportivos, artísticos e incluso musicales.

DOMAINE LELAIS, EN EL VALLE DEL LOIR
Una joya
  • A orillas del Loir, en el departamento de Sarthe, la familia de viticultores de Domaine Lelais comparte con los visitantes sus «crus millésimés», armoniosos y absolutamente delicados, y ofrece una magnífica experiencia enológica en compañía. Una vivencia muy placentera en esta bodega turística.

Créditos fotográficos
Viñedos, vinos y turismo
Le Puy-Notre Dame © 2017 S. Gaudard
Vignoble Marchais © 2017 Vignoble Marchais
Festivini © Festivini
Domaine Eric Sage © J. Gazeau-Vendée Expansion
Domaine Lelais-Jasnières © P. Beltrami


jueves, 17 de enero de 2019

El parque temático Puy du Fou mejora su programación en 2019


Cinco veces galardonado a nivel mundial, Puy du Fou confirma de nuevo este año su posición como segundo parque temático de Francia. A pesar de una coyuntura turística difícil, Puy du Fou consigue un nuevo record de visitas con 2.301.000 visitantes en 2018.


Puy du Fou se ha convertido en un increíble éxito popular gracias a una estrategia de creación permanente, su audacia y su exigencia para convertir cada proyecto en una obra única. «Le Mystère de La Pérouse», creación de 2018 de Puy du Fou consiguió, de hecho, dos distinciones internacionales este año que vienen a premiar su excelencia artística y técnica.

LOS ÉXITOS DE LA TEMPORADA 2018
Puy du Fou es respaldado por los visitantes, cada año más numerosos, que se alojan en los hoteles de la Cité Nocturne situada cerca de Puy du Fou.
  • El número de entradas combinadas para 2 y 3 días progresan un 7 y un 15% respectivamente. Los hoteles temáticos de la Cité Nocturne registran también una tasa de ocupación record de un 87% y el número de estancias progresa en un 21%.
El éxito de Puy du Fou se observa también en la satisfacción de los visitantes.
  • Sus valoraciones en TripAdvisor colocan a Puy du Fou como el primer parque de Francia, primer parque de Europa y el tercer parque del mundo, frente a los numerosos pesos pesados americanos de la industria del ocio.
Recientemente, un estudio Capital/Statista ha elegido a Puy du Fou, por segundo año consecutivo, como «Campeón de todas las categorias» en el palmares de las mejores marcas en Francia (entre más de 1.600 firmas) con una puntuación de 8,79/10.


2019, UN AÑO LLENO DE PROYECTOS
La gran creación original 2019
  • En 2019, se inaugurará una nueva creación original en el corazón del Gran Parque: «Le Premier Royaume». Este espectáculo envolvente, íntegramente concebido y producido por los equipos de Puy du Fou, estará inspirado en un periodo clave de la Historia de Francia, nunca antes abordado en los espectáculos del Gran Parque.
  • En el siglo V, en plena caída del Imperio Romano, devastado por las hordas de Atila, los visitantes seguirán el destino de Clovis, rey de los francos. Revivirán las conquistas de Clovis, así como las dudas de este gran estratega dividido entre las tradiciones ancestrales de su pueblo y la nueva vía que podría elegir para fundar el Primer Reino.
  • Con «Le Premier Royaume», Puy du Fou invita a sus visitantes a sumergirse en el corazón de 14 universos oníricos para seguir los pasos de Clovis durante cerca de 20 minutos. Después de haber atravesado el scriptorium rodeado de las hordas de Atila, el arsenal real en plena efervescencia, y el palacio Merovingio en el que se encuentra el famoso jarrón de Soissons, los visitantes llegarán progresivamente al Valhalla, el mundo de los mitos y creencias antiguas, para entender las incertidumbres de esta turbia época. Para concebir esta nueva creación original, Puy du Fou ha imaginado un espectáculo rodeado de unos decorados de una gran riqueza y efectos especiales inéditos.
Nuevas entradas para el Gran Parque
Fiel a su estrategia de renovación constante, Puy du Fou cambiará en 2019 la cara de las entradas del Gran Parque con una nueva arquitectura que aportará un mejor servicio a sus visitantes.
28,5 millones de inversión entre todos los espectáculos
  • Como cada año, todos los espectáculos de Puy du Fou seguirán evolucionando. Esta búsqueda perpetua de la excelencia está en el propio ADN de Puy du Fou desde hace más de 40 años. Para llevar a cabo estos proyectos ambiciosos, Puy du Fou invertirá cerca de 28,5 millones de euros en 2019.
La mejor música del Puy de Fou
  • Puy du Fou desarrolla también su estrategia de diversificación y colabora por primera vez con la compañía Warner Classics con motivo del lanzamiento de un álbum que reúne las mejores melodías de sus emblemáticos espectáculos. Estará a la venta el próximo 7 de diciembre.
Puy du Fou en Toledo en 2019
  • El dinamismo de Puy du Fou se exporta también internacionalmente puesto que una de las grandes noticias para 2019 de Puy du Fou será el comienzo de las obras, a principios del año próximo, para la creación de un espectáculo nocturno en Toledo sobre la Historia de España.
Acerca de Puy du Fou
Creado en 1978, Puy du Fou es un parque temático completamente atípico.
  • Fue elegido dos veces «mejor parque del mundo» en marzo de 2012 en Los Angeles (Thea Classic Award) y de nuevo en noviembre de 2014 en Orlando (Applause Award). Hoy en día, se trata del segundo parque temático de Francia con más de 2.300.000 visitantes en 2018.
  • Puy du Fou es un grupo compuesto principalmente por una asociación (ley 1901) y una SAS (Sociedad por Acciones simplificadas). La asociación organiza el espectáculo de la Cinéscénie con 4.000 voluntarios y es propietaria de la SAS que gestiona el Gran Parque (63 espectáculos de día y de noche, 4 pueblos de época, 22 restaurantes y 5 hoteles temáticos).
  • Las dos estructuras aseguran el futuro financiando Puy du Fou Académie (una escuela primaria de «arte & estudios») y la Académie Junior (un centro de formación artístico) que forman cada año a más de 700 jóvenes en las artes y técnicas del espectáculo.
  • Con Puy du Fou International, el parque despliega su experiencia a través del mundo aconsejando a los responsables de proyectos en la creación de parques y espectáculos bajo el modelo del Puy du Fou. Desde su creación, Puy du Fou ha conocido una progresión permanente gracias a su atrevimiento artístico y sus continuas inversiones.
Imágenes: Puy du Fou


miércoles, 24 de octubre de 2018

Grandes Exposiciones esta temporada en Pays de la Loire


El Pays de la Loire nos propone mil y una ideas para pasar las vacaciones. En esta temporada se celebran unas exposiciones que bien merecen una visita por esta región francesa.



Exposición «Nantes, 1886: el escándalo impresionista»
12 de octubre de 2018 – 13 de enero de 2019
  • En octubre de 1886, Nantes organiza un gran salón de arte que presenta, en la calle cours Saint-André, cerca de 1800 obras: pinturas, dibujos, grabados, esculturas. Entre los artistas, se encuentran grandes nombres académicos de la época como Delaunay, Gérôme o Merson, así como la vanguardia impresionista que marcará la historia del arte con Renoir, Sisley, Seurat, Guillaumin, Stevens o Rodin.
Esta exposición del Museo de las Artes de Nantes presenta las obras más bonitas expuestas en aquel entonces. 80 obras reunidas provenientes de colecciones públicas y privadas, francesas y extranjeras.
Más información: Musée des Arts - 10 rue Georges Clémenteau, 44000 Nantes https://museedartsdenantes.nantesmetropole.fr/nantes-1886




Exposición «El Arte del siglo XII reinterpretado en femenino» de Philippe Lucchese
14 de septiembre de 2018 – 31 de diciembre de 2018
  • Ocho fotos, reinterpretando 8 obras del siglo XVII están escondidas por la Abadía Real de Fontevraud. Con este nuevo recorrido, el artista sigue con su serie «La Historia del Arte en Femenino» iniciada a principios de 2014 en diferentes lugares históricos como La Última Cena de Leonardo da Vinci reinterpretada en el Castillo del Clos Lucé, último lugar de residencia del maestro o el Beso de Rodin expuesto en el Castillo de L’Islette, lugar de encuentros amorosos de Rodin y Camille Claudel.
  • El ejercicio de estilo del artista consiste en reinterpretar las grandes obras de arte a través de la fotografía con personajes esencialmente femeninos.
El recorrido presentado en la abadía de Fontevraud se inspira en las grandes temáticas de la Abadía Real como la Religión, la Historia, el Arte, el Patrimonio, el lugar que ocupa la mujer en la abadía puesto que fue dirigida durante siglos por abadesas así como la temática 2018:
  • «Ser mujer en el siglo XVII». Las pinturas reinterpretadas son obras de grandes artistas del siglo XVII como Rembrandt, Caravaggio, de La Tour, Vermeer o Rubens realizadas en fotografía con personajes femeninos exclusivamente.
Más información: Abadía Real de Fontevraud - 49590 Fontevraud-l’Abbaye http://www.fontevraud.fr/


Exposición «Las habitaciones de las Maravillas»
16 de noviembre de 2018 – 30 de marzo de 2019
  • Los duques de Anjou eran fabulosos coleccionistas. Luis I poseía más de 3000 objetos raros y con mucho valor y tapices como el tapiz del Apocalipsis, una creación única en el mundo. El rey René había acumulado una increíble y extravagante colección de libros, obras de arte, armas, instrumentos científicos o de música… provenientes de tierras lejanas y exóticas.
  • En esta misma línea se inscriben las « habitaciones de maravillas » o los gabinetes de curiosidades, que, desde el final de la Edad Media hasta el siglo XIX, reúnen planisferios, globos celestes, joyas, conchas, piedras preciosas, minerales estatuas, así como dragones, sirenas o unicornios...
Sumergida en unos ambientes visuales y sonoros, esta exposición presenta criaturas fantásticas, instrumentos científicos, objetos provenientes de tierras lejanas, pequeños decorados compuestos de minerales y conchas o palacetes en miniatura animados.
  • La exposición está compuesta por parte de la fabulosa colección de un habitante de Angers y de diversos objetos, curiosidades naturales e instrumentos científicos prestados excepcionalmente por la Universidad Católica del Oeste.
Más información: Castillo de Angers - 2 promenade du bout du monde, 49100 Angers 



Exposición «Rock, ¡una historia nantesa»
24 de febrero de 2018 – 10 de noviembre de 2019
  • El escenario rockero de Nantes es uno de los más ricos de Francia desde hace más de sesenta años, una historia política y social que se escribió en los estudios de ensayo, los bares y las salas de conciertos.
  • A través del escenario musical de Nantes, y gracias a numerosos préstamos, la exposición sigue la evolución de los estilos musicales desde los años 1960 presentando las influencias e interacciones entre los estilos, los grupos y los artistas. Un recorrido musical que permite entender cómo una ciudad como Nantes se ha transformado en un verdadero vivero de grupos emergentes para el escenario musical francés.
  • A lo largo de nueve grandes temáticas, el público recorre desde los años 1960 hasta la actualidad pudiendo escuchar más de 120 títulos gracias a un sistema auditivo original de vasos de plástico.
Más información: Castillo de los duques de Bretaña - 4 place Marc Elder, 44000 Nantes www.chateaunantes.fr
Fotos: Oeste Francia. Pays de la Loire

martes, 21 de agosto de 2018

Ruta pirenaica por lugares inéditos, la Pirineos Roadtrip


La ruta pirenaica alberga lugares inéditos y actividades perfectas para el verano. Lo bueno de elegir un road trip es que puedes decidir qué hacer y dónde ir. La Pirineos Roadtrip son 800 kilómetros de carreteras míticas que enlazan Francia y España; cuyo camino brinda un amplio abanico de actividades lúdicas para todos los públicos. Además del alto valor paisajístico de sus emblemáticos lugares, descubre los 3 imprescindibles de este verano (www.pyrenees-trip.es).


El “Paradigm Lost” de los Pirineos
No hay lugar más idílico para practicar Stand up paddle y emular los escenarios de la película “Paradigm Lost” que el lago Génos-Loudenvielle, en el Vallée du Louron (Altos Pirineos).
  • Además de practicar el SUP en el paraíso de los Pirineos, el Ludic Park Balneo ofrece muchas actividades para disfrutar de la naturaleza durante los meses de verano. Aquí te espera tu longboard para sentirte todo un waterman como Dave Kalama, Kai Lenny o a Laird Hamilton. Más información: T. +34 06.16.54.84.66 I +34 06.23.92.75.24 /www.ludicpark.com
Bailando con lobos
Si eres amante de los animales en libertad y te gustó “Bailando con lobos”, acércate al Parc Animalier des Pyrénées.
  • En sus 14 hectáreas viven en semilibertad más de 100 especies y 600 animales como lobos, gamos, osos, ciervos, marmotas, gacelas, etc. El parque situado en la localidad de Argeès-Gazost cumplirá 20 años el próximo año y abre los 365 días del año.
  • Más información de Le Parc animalier des Pyrénées: T. +34 05 62979107 /
  • www.parc-animalier-pyrenees.com
Los cinco refugios
Solo hay una manera de recorrer el Tour de Néouvielle al completo y es ir de refugio en refugio.
  • Hay cinco en total:, el Refugio du Bastan (2250 m), el Refugio de Campana du Cloutou (2225 m), el Refugio de la Glère (2184 m), el Refugio d’Orédon (1850 m) y el Refugio de l’Oule (1800 m).
  • Sólo si los recorres todos podrás recorrer al completo los maravillosos valles de la Reserva Natural de Néouvielle. Recuerda que el acceso permanecerá abierto hasta el 30 de septiembre.
Más información: T. +34 05 62 56 70 00 7 laboutique@ha-py.fr
Más información y reservas en “La Boutique de Altos Pirineos”: Tel.: +33 562 567 000.
Correo electrónico: laboutique@ha-py.fr
P.V.P. Pirineos Roadtrip: a partir de 500 € (7 días y 7 noches).
Fotos: Pirineos Roadtrip. Quehaydenuevo


sábado, 9 de junio de 2018

Visita al refugio de Monet en Giverny


Visita al refugio de Monet en Giverny, donde creó cientos de pinturas... y un maravilloso jardín
Hasta el 1 de noviembre puede disfrutarse de un espacio singular, lleno de arte, aunque sin cuadros.
Texto y fotos: Carmen Cespedosa

Cualquier recorrido para seguir las huellas de Claude Monet en Normandía, comienza por donde debería acabar, el lugar donde pasó más de la mitad de su vida y donde murió el 5 de diciembre de 1926. Se trata, claro, de Giverny, un pequeño pueblo a orillas del Sena con apenas 500 habitantes, de la casa donde vivió y, sobre todo, del bello jardín que creó y cuidó y que fue inspiración para algunas de sus mejores pinturas, aunque ninguna de ellas está aquí. El jardín ha abierto sus puertas hace pocos días y las mantendrá hasta el 1 de noviembre. 500.000 personas lo visitarán, como todos los años.




En 1883, Claude Monet se instaló en Giverny con su mujer, Alice Hoschedé, y sus ochos hijos. Alquiló una gran casa con un vergel y un huerto, en la que iba a poder dedicarse a sus dos pasiones: la pintura y la botánica.
  • Cuando Monet se instaló aquí, delante de su casa sólo existía un modesto huerto que transformó rápidamente en un deslumbrante jardín de estilo francés, conocido como el “clos Normand”. Durante 43 años, excepto algunos viajes por Francia y por el extranjero, no salió de su guarida, sacando de su maravilloso jardín –continuamente en flor desde el principio de la primavera hasta el final del otoño– la materia esencial de su obra.
Monet se movía por obsesiones y por tratar de plasmar en sus cuadros todas las facetas de los paisajes y lugares que le atraían. Ahí están sus series sobre los acantilados de Étretat y su famoso arco la Porte s´Aval, a los que dedicó una treintena de pinturas desde distintos ángulos y luces, o la serie de Los Almiares, montones de trigo próximos a su casa, a los que dedicó veinte pinturas, o Los Álamos a orillas del Epte, donde llegó a pagar a un comerciante de madera para que retrasara el talado de los árboles para poder seguir pintándolos.
  • También su serie sobre Londres y su Parlamento o, tal vez la más popular de todas, las vistas de la catedral de Ruan que retrató hasta 28 veces. La explicación de las series que daba Monet es simple: “El motivo es para mí del todo secundario; lo que quiero representar es lo que existe entre el motivo y yo.”



Pero sin duda la serie más completa y conocida del pintor es la que realizó en Giverny, donde logró el sueño de todo artista: crear un edén con la única intención de pintarlo, de inmortalizar en el lienzo el paso del tiempo, los efectos de la luz a cada hora del día y sus reflejos en el agua. Claude Monet lo consiguió.
  • En 1883 alquiló una casa en Giverny, que acabó adquiriendo en 1890. Allí se instaló con su segunda mujer, Alice Hoschedé, y sus ocho hijos. Tres años después compró el terreno anexo a la vivienda para crear su propio paraíso particular: un idílico jardín de 15 hectáreas plagado de un centenar de especies de flores y árboles exóticos, con un puente japonés –amaba el arte oriental– y un estanque de nenúfares. “Mi más bella obra maestra es mi jardín”, decía.
Inventor del impresionismo
En realidad, es la obra de arte total. Monet se pasó los últimos cuarenta años de su vida retratando ese estanque acuático obsesivamente, en particular su lago de nenúfares, sin cielo ni horizonte, en todo tipo de formatos: cuadrados, redondos... hasta llegar a los frisos panorámicos que hoy cuelgan en las dos salas de L’Orangerie en París, que André Masson consideraba la Capilla Sixtina del impresionismo. Una buena definición para quien es considerado el “inventor” del impresionismo. En efecto, el término impresionismo deriva del título de su obra “Impresión, sol naciente” que hizo en 1872, y que como muchas de las de sus colegas Renoir o Degas fueron ninguneadas por la crítica tradicional y el público.
  • Aquí, en Giverny pintaba del natural en verano grandes bocetos del estanque y de la vegetación que hay en su orilla, que después, en los meses más fríos, pasaba a los lienzos. Tuvo hasta tres estudios en Giverny, el último para las obras de mayor formato (hoy, una gigantesca tienda de souvenirs). El resto del año pintaba sobre todo a partir de sus evocaciones y recuerdos.
  • Los suyos son paisajes tan reales como soñados. De hecho, semejan pinturas abstractas. Hoy estas pinturas baten récords en el mercado: en 2008 un «Jardín de nenúfares» se vendió por 80,5 millones de dólares.
  • En las quince hectáreas del jardín de Giverny no hay un solo gladiolo sembrado al azar. Monet plantaba para pintar, ordenando los espacios cual óleos en su paleta. Sentía debilidad por los lirios que flanquean la arcada enramada del paseo central, por las glicinas que caen sobre el puente japonés en cascada, por el bosque de bambúes y el sauce... Y por los nenúfares del estanque. Entre los meses de junio y septiembre eran la obsesión de sus lienzos –aparecen en más de doscientos–; en invierno, cuando se refugiaban del frío en el vivero, Claude Monet aprovechaba también para viajar, buscando siempre nuevos motivos que pintar.
Dos jardines bien distintos
Los jardines de Monet están divididos en dos partes, un jardín de flores delante de la casa, que se llama Le Clos Normand, y un jardín de agua de inspiración japonesa del otro lado de la carretera.
  • Este Clos Normand de cerca de una hectárea, Monet lo transformó en un jardín rico en perspectivas, en simetrías y en colores. El terreno se distribuye en parterres donde los macizos de flores de diferentes alturas crean los volúmenes. Los árboles frutales o de decoración dominan los rosales trepadores, los tallos esbeltos de las malvarrosas y las masas coloreadas de las plantas anuales.
  • Monet mezcla las flores mas humildes (margaritas y amapolas) con las variedades más rebuscadas. Siempre a la búsqueda de variedades raras, lo que provoca quejas de sus vecinos, hizo traer a fuerza de copiosos gastos, bulbos o jóvenes planteles. “Todo mi dinero se va detrás de mi jardín”, confiesa. Pero también: “Estoy maravillado”.



El jardín de agua lleno de curvas, se inspira en los jardines japoneses que Monet conoce por las estampas de las que es un fervoroso coleccionista. Se encuentra en este jardín de agua el famoso puente japonés, que llegó a pintar 45 veces, cubierto por las glicinias, otros puentes más pequeños, sauces llorones, un bosquecillo de bambúes y sobre todo los famosos nenúfares que florecen durante todo el verano. El estanque y la vegetación que lo rodea forman un mundo cerrado, independiente de los campos aledaños.
  • La espectacularidad del jardín deja en segundo término la casa en la que vivió y que después del Mont Saint-Michel es el sitio más visitado de Normandía. La casa es de dos pisos y se mantiene totalmente intacta, con todo el mobiliario y decoración originales. Algunos ejemplos son el taller del pintor, el comedor, la cocina, su dormitorio, el de su esposa y el salón azul de lectura, donde se conserva su colección de estampas japonesas. En el amplio salón a dos alturas puede verse una antigua foto de Monet en el centro y comprobar que ha sido reproducido con fidelidad. Un pequeño matiz: los cuadros que ahora adornar las paredes, son copias; en la foto eran los originales de Monet.
Claude Monet tenía la casa siempre llena de gente: Renoir, Sisley, Mallarmé, Clemenceau y Rodin eran invitados frecuentes.
  • El pintor trabajaba de 7 a 11, y a las 11.30 horas todos estaban sentados a la mesa. Esperaban a que la campana les llamara en el saloncito malva. Monet eligió los colores y la decoración de cada habitación: optó por el amarillo para las paredes y los muebles del comedor. En la despensa guardaba bajo llave las delicatessen: vainilla de las Malvinas, canela de Sri Lanka, trufas negras del Périgord, foie gras de Alsacia... El café se lo tomaban en el atelier.
  • Hay más de doscientas estampas japonesas expuestas por toda la casa; las coleccionaba; tenía tantas que las regalaba. Otra cosa eran los Delacroix, los Cézanne y los Pissarro que tenía colgados arriba, en su dormitorio. La cocina, en sorprendentes tonos amarillos, es realmente admirable, hasta el punto de que ha sido reproducida en algunos hoteles con encanto. Monet se acostaba a las 8 como muy tarde, y se levantaba cuando los primeros rayos de sol entraban por la ventana. Sus rosas predilectas, las amarillas, trepan por la fachada para darle los buenos días.
Más cosas que ver
Cerca de la casa de Monet, con su característica fachada en rosa y verde, se halla el Museo de los Impresionismos que se dedica al movimiento de pintura más popular en el mundo, con exposiciones sobre los grandes artistas impresionistas franceses y extranjeros, el pre-impresionismo y el post-impresionismo. Se interesa también por la herencia del impresionismo en el arte moderno y contemporáneo.
  • Creado en 2009, cuenta con una sala permanente, «Acerca de Claude Monet y otros artistas inspirados por él. En el vecino Vernon, el Museo Municipal A.G. Poulain es interesante por sus obras de Claude Monet (Nenúfares, Puesta de sol en Pourville), de Bonnard, Vuillard, Steinlen, artistas americanos de la colonia de Giverny, etc.


El paisaje que le gustó a Monet no ha cambiado. En la lejanía se ve el río Sena, campos y prados. El pueblo está situado sobre una colina y consiste principalmente en una calle larga que naturalmente se bautizó como la rue Claude Monet.
  • Llegando de Vernon a pie, se encuentra la coqueta iglesia de Giverny, dedicada a Santa Radegonde. Claude Monet y su familia descansan en el cementerio detrás de la iglesia. La piedra grande en frente de la iglesia es el vestigio de un dolmen. Tiene la reputación de sanar las enfermedades de la piel.
  • Otro punto de referencia es el antiguo hotel Baudy, en el que residieron un gran número de pintores de la colonia americana, muchos de ellos amigos de Monet. Entre los clientes más conocidos destaca Cézanne, que disponía de su propio taller. El hotel y el jardín anexo has sido restaurados como en aquella época. El pueblo tiene una docena de galerías de arte donde se puede admirar y comprar obras recientes de varios estilos. También hay tiendas de regalos en las que todo el mundo de Monet es protagonista. Para almorzar o simplemente tomar o comer algo existen una docena de restaurantes-cafés en Giverny.
Punto de partida
Giverny es el punto de partida ideal para conocer otros de los lugares vinculados a Monet y los impresionistas.
  • Lugares como Rouen, donde Monet debe competir nada menos que con Juana de Arco, condenada y quemada en la hoguera en 1431, en la Plaza del Viejo Mercado de la ciudad, cerca está la catedral de Notre-Dame que inspiró a Monet su serie de Catedrales.
  • Varias de las obras de Monet se encuentran en el museo de Bellas Artes de Rouen, que reúne, además, una de las más prestigiosas colecciones de Francia.
  • No muy lejos está Honfleur, ciudad de pintores y del impresionismo, que tiene además este alma que la hace irresistible. Sobre el estuario del río Sena, las luces cambiantes de su cielo inspiraron a Courbet, Monet, Boudin y demás artistas. Y lo sigue haciendo hoy en día: varias decenas de galerías y talleres de artistas exponen continuamente obras de pintores clásicos o contemporáneos.
Desde aquí están muy cerca Le Havre, el estuario del Sena y sus meandros hasta Villequier, donde existen pequeños pueblos y ciudades íntimamente relacionados con el movimiento impresionista.
  • También está el espectacular acantilado de Étretat. Claude Monet pintó más de 80 cuadros en este pueblo costero del País de Caux, seducido por aquellas formaciones calcáreas que se erigen cual catedrales en el agua. Monet se alojaba en un hotel con vistas al mar, así podía seguir pintando en caso de tempestad. Toda la zona está llena de recuerdos del paso de Monet y de los muchos pintores que siguieron sus pasos y que hicieron de esta zona de Normandía el mejor escaparate del impresionismo.
Cómo ir:
La forma más rápida de llegar a la región es volar hasta París y luego desplazarse en coche, en barco o contratar alguna de las excursiones organizadas que hay a la región. El buscador de vuelos Jetcost recomienda los vuelos económicos de Vueling desde una docena de ciudades españolas.

Dónde comer:
Giverny, en el Ancien Hôtel Baudy, www.restaurantbaudy.com
Connelles, Le Moulin de Connelles, www.moulin-de-connelles.fr
Pont-Audemer, Le Sadi Carnot, lesadicarnot@gmail.com
Fécamp, Restaurant La Croisette,www.casino-fecamp.com/restaurant-bar
Etretat, Restaurant La Flotille, www.restaurantlaflottille.com
Le Havre, Bistrot des Halles, www.le-bistrot-des-halles-le-havre.com

Dónde dormir:
Connelles, Le Moulin de Connelles, www.moulin-de-connelles.fr
Fécamp, Le Grand Pavois, www.hotel-grand-pavois.com
Le Havre, Le Vent D'Ouest,www.ventdouest.fr
Más información:
Comité Regional de Turismo de Normandía
<<http://es.normandie-tourisme.fr/turismo-de-normandia-1-5.html>>
Giverny, Casa de Monet
<<http://giverny.es/>>
Atout France España
es.france.fr/es/

miércoles, 7 de febrero de 2018

Novedades en el Puy du Fou para la temporada 2018


Fiel a su estrategia de ofrecer novedades interesantes, el parque temático francés Puy du Fou propone dos creaciones originales para la temporada 2018 gracias a una inversión de 25 millones de euros: Le Mystère de La Pérouse, un espectáculo envolvente que sumerge a los visitantes en el corazón de las aventuras del famoso explorador del siglo XVIII, y Le Café de La Madelon, un restaurante-cabaré para disfrutar de una comida en un ambiente festivo propio de la belle époque. Otra novedad será que el Puy du Fou permanecerá abierto hasta las vacaciones francesas de Todos los Santos, y cerrará sus puertas el 4 de noviembre de 2018.


LE MYSTÈRE DE LA PÉROUSE
Esta novedad original del Puy du Fou embarca a los visitantes en una expedición por todo el mundo con salida desde Francia en 1785 y dirigida por el señor de La Pérouse.
  • Los visitantes, convertidos en exploradores por un día, embarcan en La Boussole, uno de los dos navíos de esta famosa odisea, y navegan en alta mar para vivir y sentir cada una de las etapas del viaje.
El Puy du Fou responde a una inspiración artística con cada nueva creación.
  • El equipo artístico ha imaginado un universo totalmente inédito con el fin de organizar esta expedición trágica y grandiosa de cuatro años por los océanos de todo el mundo.
  • El desafío de embarcar a los visitantes en alta mar en el corazón del gran parque temático del Puy du Fou era un gran reto: una inmersión con efectos especiales sonoros y visuales made in Puy du Fou, con la presencia de nueve actores. Este espectáculo es una auténtica aventura inspirada en una historia real.

Una historia original
A la sombra del bosque del Puy du Fou, los visitantes se adentran en una residencia de caza del sigloXVIII.
  • El ambiente íntimo guía a los visitantes de una habitación a otra hasta llevarlos al espectacular muelle de Brest, famoso puerto francés, para invitarles a subir a bordo de La Boussole.
  • Los visitantes descubren la cabina de los oficiales y se adentran en las entrañas del barco para descubrir los secretos de la nave a la vez que se sumergen en la vida, ambiente y entorno de estos marineros que no conocen límites.
  • Los espectadores, convertidos en grumetes, se hacen al mar y el buque empieza a cabecear. Cruzan la cabina del capitán La Pérouse y luego la de los eruditos que han acumulado todo tipo de descubrimientos botánicos o animales. También participan en grandes descubrimientos, desde el cabo de Hornos hasta la Isla de Pascua, desde Alaska hasta Vanikoro... ¡sorteando las tormentas más peligrosas!
  • El fuerte oleaje inunda literalmente la cabina. Los espectadores marinos intentan abrirse camino, a través de este diluvio, intuyéndose el desenlace fatal. El casco no resiste mucho a los golpes contra el coral marino provocando el hundimiento y el fondo se lleva la nave.
  • Una creación 100 % Puy du Fou. Solo el largo trabajo de investigación que hay detrás ha permitido escribir una historia tan espectacular como realista basándose en los relatos de los diarios de a bordo enviados al rey Luis XVI.

En veinte minutos de duración y más de 2650 m², las principales etapas de esta expedición
desfilan por más de veinte universos diferentes con un sorprendente realismo.
  • La tecnología está omnipresente en esta nueva creación, aunque se ha diseñado de modo que el visitante no pueda percibirla durante su experiencia. Las inmensas maquinarias crean la sensación de encontrarse en mar abierto, y un sistema de proyección de video en mapping 3D ofrece un entorno visual nuevo y espectacular. El Puy du Fou ha diseñado este decorado virtual junto con Digital District, empresa especializada en imágenes en 3D de alta calidad en el mundo del cine y del lujo.
  • Para aumentar el realismo, el Puy du Fou también ha reproducido los efectos climáticos: el calor húmedo del Pacífico, el viento glacial de Alaska, la humedad de las calas oscuras, etc. A fin de completar el cambio de aires, todos los ambientes de este gran viaje se han reproducido en 175 pistas de audio.

LE CAFÉ DE LA MADELON
A dos pasos de Bourg 1900 puede verse un nuevo letrero: Le Café de la Madelon. Como alternativa a la Halle Renaissance, este nuevo restaurante lleva al visitante al cálido ambiente de la belle époque, antes de la Primera Guerra Mundial.
  • Los visitantes forman parte de un auténtico espectáculo lleno de sorpresas, mientras disfrutan de un menú inspirado en el espíritu de la primera década de 1900.
  • Con capacidad para recibir hasta a 700 comensales, Le Café de la Madelon ofrece a los visitantes una inmersión en un universo ricamente decorado a imagen y semejanza de las típicas cafeterías parisinas de principios del siglo XX.

MÁS DÍAS PARA DISFRUTAR
Por primera vez este año la temporada se amplía, el Puy du Fou estará abierto desde el 7 de abril hasta el 4 de noviembre de 2018, ampliando así la temporada en 25 días adicionales.
  • Los visitantes podrán disfrutar sobre todo de los espectáculos de este gran parque temático durante esos bonitos días de octubre (según calendario).
  • En 2018 no habrá temporada Grand Noël ya que el Puy du Fou se dedicará a la preparación de un nuevo espectáculo para el invierno que se lanzará en diciembre de 2019.
Acerca del Puy du Fou
Creado en 1978, el Puy du Fou es un parque temático completamente atípico. Fue elegido dos veces « mejor parque del mundo » en marzo de 2012 en Los Angeles (Thea Classic Award) y de nuevo en noviembre de 2014 en Orlando (Applause Award).
  • Hoy en día, se trata del 2º parque temático de Francia con más de 2 220 000 visitantes en 2016. El Puy du Fou es un grupo compuesto principalmente por una asociación (loi 1901) y una SAS (Sociedad por Acciones simplificadas).
  • La asociación organiza el espectáculo de la Cinéscénie con 3 650 voluntarios y es propietaria de la SAS que gestiona el Gran Parque (60 espectáculos de día y de noche, 4 pueblos de época, 27 restaurantes y 5 hoteles temáticos). Las dos estructuras aseguran el futuro financiando Puy du Fou Académie (una escuela primaria de « arte & estudios ») y la Académie Junior (un centro de formación artístico) que forman cada año a más de 600 jóvenes en las artes y técnicas del espectáculo.
  • Con Puy du Fou International, el parque despliega su experiencia a través del mundo aconsejando a los responsables de proyectos en la creación de parques y espectáculos bajo el modelo del Puy du Fou. Desde su creación, el Puy du Fou ha conocido una progresión permanente gracias a su innovación artística y sus continuas inversiones.
Temporada 2018:
del 7 de abril al 4 de noviembre de 2018
Información y reservas:
Información y fotos: comunicación Oeste de Francia.

miércoles, 11 de octubre de 2017

La Provenza, lugar elegido por geniales artistas y Papas

Siguiendo la ruta de la lavanda con escalas en Marsella, Arlés, Rousillon y Aviñón.
Texto y Fotos: Enrique Sancho Cespedosa
Van Gogh, Cézanne y Picasso no podían estar equivocados cuando quedaron deslumbrados por la luz y el color de la Provenza francesa y decidieron pasar buena parte de su vida aquí. Tampoco Albert Camus, Lawrence Durrell o Frédéric Mistral (premio Nobel de Literatura junto con José de Echegaray en 1904) lo estuvieron cuando encontraron aquí inspiración para sus obras. También, más recientemente John Malkovich, Dirk Bogarde o Angelina Jolie. Porque la Provenza, con sus ciudades monumentales, sus pueblos medievales, sus vestigios romanos, sus campos de lavanda, sus montañas ocres y su naturaleza inviolada es el perfecto escenario para cualquier artista y el marco ideal para cualquier viajero. Este es un lugar donde incluso de noche el sol ilumina las estrellas, como en los cuadros de Van Gogh, como si una mano invisible hubiera girado la rueda del interruptor del cielo, aumentando la intensidad azul y la transparencia del aire.

  • No es raro que esta zona privilegiada haya sido poblada a lo largo de los siglos por las diversas oleadas de los primeros seres humanos durante la prehistoria y después por fenicios, griegos, galos, romanos, visigodos, ostrogodos, burgundíos, tolosanos y, si nos extendemos hacia el Languedoc o Italia, aragoneses, españoles, ligures, genoveses, piamonteses e italianos. Y todos ellos dejaron su huella de distintas formas.
Marsella - Notre Dame de la Garde

Marsella, puerta de entradaAlejandro Dumas, que la conoció bien y que ambientó aquí su más célebre novela, El Conde de Montecristo, la definió como "el punto de encuentro de todo el mundo". Su vocación marinera y su situación en el Mediterráneo hicieron de Marsella una ciudad de acogida y de fusión. Con 26 siglos de historia a sus espaldas, mira abiertamente hacia el futuro.
  • Puede que la imagen que el mítico Edmond Dantès tuviera al enfilar la bocana del puerto de Marsella, convertido ya en Conde de Montecristo, fuera muy diferente a la de hoy, casi 200 años más tarde, pero sin duda sus emociones al contemplar primero la fortaleza de If, antigua prisión situada en una pequeña isla en el archipiélago de Frioul, en la bahía de Marsella y que acabó siendo su triste residencia y después las dos magníficas fortalezas que resguardan el puerto serían similares a las que experimenta el viajero que entra a bordo de un típico barco marsellés en el Vieux Port de esta ciudad, la más antigua y grande de Francia. Y la segunda más poblada con unos 860.000 habitantes.
  • Y es que las imponentes siluetas del fuerte de San Juan a babor y de San Nicolás a estribor dan una idea del turbulento pasado de esta ciudad donde no han sido extraños griegos y romanos y donde han dejado sus huellas construcciones religiosas medievales, fortificaciones del siglo XVI, lujosas residencias de los siglos XVII y XVIII y los numerosos edificios prestigiosos construidos en el siglo XIX. El fuerte de San Juan curiosamente tiene un foso que lo aísla de la ciudad, y sus cañones, como los del fuerte San Nicolás, apuntan a la rebelde Marsella y no al mar. Se ve que había más peligro dentro que fuera en aquellos años. Asedios, explosiones y una terrible epidemia de gripe en 1720 marcaron la historia del lugar y todavía hoy parecen estar demasiado presentes.

Marsella - Notre Dame de la Garde (www.altum.es)

Mención aparte merece la Basílica de Notre Dame de la Garde y su estatua de la Virgen María, patrona de la ciudad, de más de 11 metros que protege a los pescadores y que la convierte en el punto más alto de la ciudad.
  • La tradición dice que hay que subir andando hasta la basílica, rezarle una oración a la Virgen y pedirle lo que uno necesite y si la Virgen cumple con lo pedido hay que llevarle una ofrenda, estas ofrendas en forma de maquetas de barcos, aviones... se pueden observar en su interior colgadas de la nave, una nave, espectacular, por cierto, con tres cúpulas decoradas con mosaicos de palomas sobre tapices de flores de diferentes colores en cada bóveda, un estilo muy peculiar que recuerda en cierta medida a oriente.
Por supuesto, Marsella también es moderna y futurista.
Ahí está la Unité d´Habitation del visionario Le Corbusier y los vanguardistas proyectos que vieron la luz en 2013 al convertirse en Capital Europea de la Cultura, uno de ellos, se encuentra unido al fuerte de San Juan por una pasarela de 130 metros, se trata del Museo de las civilizaciones de Europa y del Mediterráneo, conocido como MuCEM, inaugurado en junio de 2013 se define como un “museo de sociedad” consagrado a la conservación, estudio, presentación y mediación de un patrimonio antropológico relativo a la zona europea y mediterránea.
  • Pero en este museo no solo llama la atención sus colecciones, merece la pena pasear por su impresionante estructura metálica. Por cierto, el MuCEM es gratuito siempre que no se entre en grupos mayores de cuatro personas, por lo que si se va en grupo es recomendable entrar de dos en dos y ahorrarse la entrada.
A pocos metros del fuerte y del museo podemos admirar la preciosa Catedral de Marsella (Cathédrale La Major), erigida sobre una antigua iglesia paleocristiana y una primera iglesia “Mayor” del siglo XII.
  • Su construcción fue encargada a mediados del siglo XIX por el mismísimo Napoleón Bonaparte, quien además colocó su primera piedra. Por su tamaño se la compara con San Pedro de Roma, aunque su particular diseño de franjas horizontales de inspiración bizantina a base de piedra verde de Florencia y el delicado mármol de Carrara le dan un aspecto inconfundible y la convierten en algo que no hay que perderse en una visita a Marsella.
Si se dispone de tiempo, merece la pena dar un paseo en barco recorriendo el litoral y disfrutando de las vistas de Marsella desde el mar hasta llegar a la Isla de If donde uno puede sentirse como el Conde de Montecristo paseando por el interior del Castillo que antiguamente sirvió de prisión.
  • El Puerto Viejo es sin duda el lugar más animado de Marsella. Poblado de veleros, protegido por fortalezas y rodeado de terrazas donde dejar pasar el tiempo con un café, una copa de vino o, la bebida típica aquí, un pastís, una especie de anís que se sirve aguado.
  • Mención aparte, merece otra de las bebidas típicas, la absenta, con casi 90 grados de alcohol, que popularizaron artistas y escritores como Wilde, Van Gogh, Baudelaire, Manet, Picasso, Lautrec, Degas y Hemingway, entre otros, con la que encontraban la inspiración.
  • En torno al puerto hay muchos restaurantes y no hay que perder la oportunidad de disfrutar las especialidades marsellesas: la célebre bullabesa, una sopa de pescado que se come dos veces, primero la sopa y luego de nuevo sopa con el pescado y los mariscos con que se ha cocinado, los «pieds et paquets» (carne picada con especias y bacon) y las «navettes» (bizcocho en forma de barco con sabor a naranja).
  • Por último y antes de continuar con nuestro viaje conviene dedicar una hora a visitar en el puerto viejo, la “Savonnerie Marseillaise de la Licorne” lo más parecido que existe a un museo del jabón de Marsella, un producto cuya elaboración comenzó en esta ciudad mediterránea en el siglo XII y que se fabrica de la misma forma desde hace 100 años, mezclando aceite y sosa que se tritura con unos rodillos de granito, posteriormente se le añade miel, esencias o perfumes que le dan el olor final, la masa resultante se introduce en un molde para darle forma a la pastilla, para finalizar los jabones se estampan manualmente. En el museo podremos realizar nuestras propias pastillas de jabón, así como comprar multitud de ellas con diferentes formas y olores.


Arlés - Teatro
Arlés, regreso al pasado
Ya los romanos en el siglo I descubrieron el encanto y la posición estratégica de Arlés, muy cerca del Mediterráneo, en la desembocadura del Ródano y del actual Parque Nacional de Camargue.
  • Y allí siguen sus restos, comenzando por el anfiteatro romano, con capacidad para 20.000 espectadores, el teatro, el obelisco del Circo, el foro y las termas de Constantino.
  • A iniciativa de Prosper Mérimée, el célebre creador de la novela Carmen, que inspiró la ópera, el anfiteatro fue restaurado, y hoy, convertido en Patrimonio de la Humanidad, es escenario de numerosos espectáculos, en particular corridas de toros.
  • Entre los espectadores de excepción de las corridas de toros se encontraron Pablo Picasso, que donó 57 dibujos a la ciudad, y Vincent van Gogh, éste último vivió en la “casa amarilla” durante algo más de un año. Aquí se inspiró para pintar su célebre cuadro “Una noche estrellada”, el famoso paisaje nocturno de Van Gogh donde no aparece el color negro. En estas calles el holandés halló el secreto que transformó su arte, «un sol que inunda todo con una luz de oro fino» y todavía hoy en día en la plaza del foro uno se puede sentar en el ahora llamado “Café Van Gogh” que inspiró su pintura “Le café le soir”.
Tierras de lavanda y ocresEs hora de emprender el camino y tratar de descubrir los paisajes morados, las plantaciones de lavanda que durante buena parte del año adornan estas tierras.
  • A poca distancia se alcanza Vaugines donde si uno se siente animado puede alquilar una bicicleta eléctrica y dedicar una jornada a visitar los pequeños y maravillosos pueblos de alrededor en un circuito de unos 30 kilómetros que el motor de la bicicleta ayuda a realizar casi sin esfuerzo, empresas como www.bikesession.fr además proporcionan un guía que se adaptará a nuestras necesidades haciendo paradas en los pueblos más significativos de la ruta, como Ansouis, Saint Martin de la Brasque, Cabrières d’Aigues o Cucuron.
Antes de llegar al final de nuestro viaje en Aviñon merece la pena hacer una parada en Rousillon, el pueblo de los ocres por excelencia que está incluido entre los pueblos más bellos de Francia, es un placer pasear por el casco antiguo, y ver todos los tonos posibles de ocres en las fachadas de las casas, especialmente si coincide en jueves, día en que se celebra un animado mercado durante los meses de abril a octubre y en las terrazas se pueden degustar las delicias provenzales, oportunamente maridadas con los afrutados vinos de esta tierra orientada al Mediterráneo.


Rousillon - Sendero de los Ocres
A las afueras del pueblo no hay que perderse Le Sentier des Ocres, o Sendero de los Ocres.
  • Es un recorrido por los bosques contiguos a Rousillon, en el que en un cómodo paseo uno puede llegar a encontrar hasta 17 matices diferentes de ocres, que van desde el blanco dorado hasta el rojo púrpura, pasando por el amarillo claro, el amarillo azafrán o el terracota, entre otros.
  • Estos pigmentos están formados por arena arcillosa y óxido de hierro. Desde finales del siglo VIII hasta la irrupción de los colores sintéticos, el municipio explotó este lugar para hacer botes de colores. Un consejo, para el paseo es mejor ir con zapatillas oscuras, ya que el polvo amarillento pueden ensuciarlas.
  • Si se dispone de tiempo, también merece la pena visitar el Conservatorio de los Ocres, una antigua fábrica de pinturas cerrada desde los años 70 y transformada en museo donde podremos comprender el proceso que sufrieron estas tierras durante miles de años, como acabaron teñidas de esos magníficos colores y como tiempo después se explotaron para la fabricación de los pigmentos utilizados por grandes artistas en el mundo entero.

Aviñón - Palacio
Aviñón, residencia papal
La luz de Aviñón fascinó a Picasso cuando, a los 31 años, llegó a sus puertas lleno de vigor creativo.
  • Mucho antes, en 1309, la ciudad fue sede del mayor cisma de la Iglesia católica y en ella se refugiaron los Papas hasta convertirla en una de las capitales del mundo. Aviñón, Capital de la Cristiandad en la Edad Media, conserva aún las huellas de ese grandioso destino: en el Palacio de los Papas, que es el palacio gótico más importante del mundo (15.000 m2 de base, es decir, el volumen de 4 catedrales góticas), vivieron 9 papas durante 112 años y como anécdota hay que destacar que cuando se reunían los obispos para elegir nuevo papa, no existía por aquel entonces el humo blanco o fumata blanca para declarar al mundo que habían llegado a un consenso, si no que una persona tocaba la campana durante 24 horas.
  • Especialmente interesante en la visita al palacio son los apartamentos privados del Papa y sus fabulosas decoraciones de frescos realizadas por el artista italiano Matteo Giovannetti o el salón comedor, donde en la época comían 600 personas durante 7 horas en un banquete en el que se contaban los vasos, que eran de oro, al principio y al final del mismo, por si acaso...en uno de ellos, el Papa Clemente VI fue el primero en utilizar un tenedor de dos puntas, ya que se comía con las manos y ponerlo de moda hasta nuestros días.
  • Pero Aviñón es mucho más, tiene más de 136 monumentos históricos y 46 plazas, aunque algo que no hay que perderse es el puente Saint Bénezet conocido como el “pont de Avignon”, famoso en el mundo entero gracias a la canción; también lo son sus murallas, un conjunto monumental excepcional catalogado Patrimonio mundial de la UNESCO y que en el siglo XIV llegaron a tener 5 Kilómetros, así como decenas de iglesias y capillas... Son tantos los vestigios de un pasado con una historia rica que le dan un atmósfera única a la ciudad.
Más información:
http://es.france.fr/
http://www.marseille-tourisme.com
http://www.arlestourisme.com
http://www.luberon-apt.fr
http://www.avignon-tourisme.com
http://www.provenceguide.com

viernes, 22 de septiembre de 2017

Fiesta de la Gastronomía en París, y en toda Francia

París, y toda Francia, se disponen a saborear la Fiesta de la Gastronomía. Más de 11.000 eventos, del 22 al 24 de septiembre, con “Au coeur du produit” como tema central.
Encuentros, talleres, actividades pedagógicas, visitas a brasseries o bodegas, degustaciones de productos de la tierra, mercados, paseos gastronómicos, demostraciones... Así hasta más de 11.000 eventos que llenarán durante tres días toda Francia de actividad, con la gastronomía como eje principal y atraerán a 2,5 millones de participantes y 300.000 profesionales. Algunos chefs organizan demostraciones y ofrecen comidas gastronómicas a precios módicos.


Desde 2011, apenas unos meses después de que en 2010, la UNESCO incluyera por primera vez en la lista del Patrimonio Inmaterial de la Humanidad un patrimonio relacionado con la gastronomía, la Fiesta de la Gastronomía se construye alrededor de eventos, festivos y populares, en todo el país y también fuera de Francia.
  • Se celebra todos los años durante el último fin de semana de septiembre, y su objetivo es promover todas las virtudes de la cocina francesa.
  • Durante tres días, profesionales de la gastronomía, el turismo y también de la economía social y el público, se reúnen e intercambian al ritmo de los eventos que ha atraído su curiosidad. Tres días para deleitarse con la refinada y deliciosa cocina francesa y disfrutar de una gran fiesta.
  • Los próximos días 22, 23 y 24 de septiembre la riqueza y variedad de los productos autóctonos, la exaltación de una buena comida en compañía y el encuentro con los mejores profesionales van a ser la clave de la fiesta. En los últimos años, esta celebración se ha convertido en un evento de referencia de la gastronomía en Francia.

Au coeur du produit”, es el tema central en 2017 que fomenta la reflexión y el descubrimiento de la gastronomía francesa.
  • "El producto es el corazón de la cocina y del gusto–indica Anne-Sophie Pic, madrina de la edición 2016–. No hay buena cocina sin buenos productos. Pero lo contrario no es verdadero, el buen producto no basta para una buena cocina. El papel del cocinero es ensalzar el producto, explorar toda la paleta aromática sin desnaturalizarlo."
  • Para los franceses, la gastronomía es una de sus señas de identidad, una cuestión de culto. Por eso no es extraño que existan más de cuatro mil blogs que hablan de gastronomía y que ésta sea uno de los principales reclamos turísticos del país.
Las propuestas de París
Entre los miles de restaurantes de todo tipo que existen en París, un centenar de ellos acumulan 134 estrellas Michelin y, por supuesto, hay todo tipo de propuestas, desde las diferentes cocinas regionales de Francia, a cocina internacional de todos los países, restaurantes históricos y en lugares emblemáticos.
  • Durante los días que dura la Fiesta de la Gastronomía, todos ellos hacen esfuerzos especiales por atender, y sorprender, a sus clientes.
Además, hay dos eventos esenciales:
El poblado internacional de la gastronomía.
  • El poblado recibió a más 25.000 visitantes en 2016 y regresa tras el éxito de la primera edición. Una invitación a dar una vuelta al mundo en el centro de París, un viaje al corazón de los patrimonios culinarios y culturales de más de 50 países. Degustaciones, demostraciones de cocina, conciertos, espectáculos de danza, vestidos y decoraciones de otras tierras...
  • Situado en Port du Gros Caillou, es una oportunidad para los parisinos y turistas de descubrir la identidad profunda de cada país a través de su auténtica cocina popular, con una abertura en la cultura, el arte de la mesa, pero también la música, en más de 40 tiendas de campaña, cada una representando a un país.
Street Food Temple
Compartir experiencias y sabores es uno de los elementos destacados de Food Temple a través de grandes banquetes organizados por los chefs de Relais & Châteaux.
  • Colombia será la protagonista en el Carreau du Temple y será homenajeada dentro del Año Francia-Colombia con un supermercado con productos típicos, bailes de cumbia y salsa, así como festines gracias a los cocineros colombianos invitados para la inauguración de este nuevo evento culinario. La oportunidad para todos de descubrir, aprender, compartir, saborear, probar, en definitiva, de disfrutar de la gastronomía.


Por todo el país
La Fiesta de la Gastronomía se celebra en toda Francia, y también en otros países. Por ejemplo, en España, con motivo de la Fiesta de la Gastronomía que tendrá lugar en Francia del 22 al 24 de septiembre, desde Turismo de Francia invitan este mes a disfrutar de un especial dedicado a la gastronomía francesa con informaciones sobre recetas, eventos, conocer el perfil gastronómico, ofertas especiales parEstos son algunos de los eventos que tienen lugar en todo el país:
Alpes - Mont Blanc.a comer en los mejores restaurantes franceses en España... y además proponen un gran concurso con premios a ganar como foie gras francés, vinos...
  • Además han preparado una web especial con ofertas deliciosas y exclusivas en restaurantes franceses en España. Ya no hay excusas para degustar la comida francesa. Se puede saborear este especial en:http://www.facebook.com/Turismo.de.Francia.en.Espana
Isère Food Festival en Grenoble
  • Una cita festiva, gastronómica y popular caracterizada por la convivencia entre la gente, compartir con los demás y destacar las especialidades locales, bajo la majestuosa bóveda del Mercado de Interés Nacional de Grenoble. Con la voluntad de llevar muy alto la identidad gastronómica del Isère y reforzar el atractivo del territorio.
Biarritz - País Vasco. Pierre Oteiza “de la azada al tenedor”
  • En el valle de Aldudes, en el corazón de los Pirineos, es donde Pierre Oteiza, ganadero y artesano de salazones, invita a descubrir el cerdo vasco, el kintoa, especie ancestral que dio renombre a las mesas de los reyes de Francia y de Navarra. Se podrá saborear su carne veteada de color rojo oscuro, muy fundente y que proporciona un sabor fuerte e inimitable al jamón de kintoa.
Burdeos. “Georgia, cuna de la viticultura” en la Ciudad del Vino
  • Con motivo de la exposición en la que Georgia será la protagonista en calidad de viñedo invitado, un gran banquete georgiano será organizado el sábado 23 de septiembre de 2017. Un acontecimiento espectacular para celebrar la liturgia del vino de mesa con su “sacerdote”, el “tamada”, maestro de ceremonias que dirige el desarrollo de la comida y los brindis.
Borgoña. Borgoña Fin de semana gastronómico del Chat Perché en Dole
  • Este evento propone un encuentro de los patrimonios y sabores de Borgoña-Franco Condado. Del huerto al plato, la calidad es un elemento fundamental del producto. Con motivo de la Fiesta de la Gastronomía, la ciudad se convierte en un inmenso poblado gastronómico durante tres días. Espectáculos, menús, encuentros con productores y artesanos...
Bretaña. Rennes Festival Gastronómico
  • Impulsado por la gran complicidad entre productores y cocineros, este festival valoriza la creatividad de los restaurantes y de las crêperies de la metrópoli de Rennes durante dos días, a través de concursos alrededor de diversos temas. Se podrá disfrutar asimismo de actividades en los mercados, foros, demostraciones culinarias...
Costa Azul. Vendanges Etoilées de Cassis
  • Una cita con la gastronomía y los vinos de Cassis. Un fin de semana lleno de sabores con más de 30 show-cookings gratuitos en la localidad y en el puerto, 35 expositores en el mercado de productores y artesanos, cursillos de cocina a cargo de destacados chefs, masterclass de enología, dos veladas excepcionales y otras muchas actividades.
Lyon. Africa50
  • Cada año, el evento “Sabores y gastronomía africana en Lyon" (SAGALY) tiene como objetivo promocionar y valorizar las riquezas y la diversidad culinaria de África y del Caribe, en todas sus dimensiones. La Fiesta de la Gastronomía servirá para abrir boca... Para 2017, el colectivo Africa50 contará con un puesto de degustación gratuita de platos y bebidas exóticas.
Normandía. Las Bellas Artes Culinarias
  • Proyecto de valorización de los productos, de la gastronomía normanda y sus actores organizado por el Instituto Regional de la Calidad Agroalimentaria de Normandía (Irqua).
  • Los grandes chefs normandos están invitados a visitar un museo y crear recetas, inspiradas en los cuadros expuestos en el museo donde desarrollarán una actividad culinaria. Así, elaborarán platos y propondrán degustaciones, allí mismo, para disfrute de los visitantes, realzando a la vez los cuadros y los productos normandos.
  • Para esta 3ª edición, 7 museos normandos y más de 70 chefs participan en la operación. Aficionados al arte, familias, curiosos, turistas y amantes de la buena mesa son invitados a saborear Normandía a través de los museos.
Provenza. Fiesta de la Gastronomía en Provenza
  • Estos tres días ofrecen cada año diversos acontecimientos que dan protagonismo a los productos e iniciativas locales: talentos de la región en los mercados, picnics y banquetes o visitas y demostraciones de cocina. Con la participación de numerosas localidades.
Toulouse – Pirineos. Toulouse à Table
  • La ciudad de tonos rosados festeja su gastronomía alrededor de diversos eventos en toda la localidad.
  • Una decena de food trucks acuden para hacer descubrir productos locales y gastronómicos, a través de este nuevo modo de venta. Y también habrá un gran banquete ciudadano, momento destacado de este hermoso acontecimiento.
Valle del Loira. Paseo gastronómico en Amboise
  • El paseo gastronómico por el centro de Amboise conectará tres monumentos históricos, el Clos Lucé, el castillo Gaillard y el castillo de Amboise. Durante este paseo, varias especialidades serán las protagonistas: el nougat de Tours, los vinos de Touraine, los rillons de Tours y los quesos de cabra de Touraine.
  • Los restauradores proponen y destacan el cerdo de Tours, “el rey rosa”. Por la noche, un picnic gigante será organizado en la Pagoda de Chanteloup.
Más información:
Atout France: es.france.fr/es
Turismo de París: es.parisinfo.com
Fotos: Open Comunicación


martes, 18 de julio de 2017

Cinco eventos imprescindibles en Bretaña

Desde el XIV Festival de Foto de La Gacilly hasta el ‘Arte en las Capillas’ pasando por una exposición de Picasso del Fondo Cultural Hélène y Edouard Leclerc, repasamos las cinco citas culturales imprescindibles de este verano en Bretaña.

Festival de Fotos de La Gacilly © Sophie Meyer

XIV Festival de Fotografía de La Gacilly (del 03/06/2017 al 30/09/2017)
A partir del 3 de junio, el Festival de Fotografía de La Gacilly celebra su XIV edición con 35 exposiciones que se desarrollan en los jardines, calles y paredes de las casas de esta pequeña ciudad del sur de Bretaña, transformándola en una insólita galería fotográfica durante el verano.
  • El festival, que acoge cerca de 400.000 visitantes cada año, rinde homenaje en esta edición al África subsahariana y a la relación entre el hombre y los animales, haciendo particular hincapié en cues- tiones éticas actuales.
  • Disponible hasta el 30 de septiembre, se trata del festival fotográfico más grande de Francia celebrado al aire libre. De ahí que sea una experiencia irrepetible pasear por las calles y rincones de esta localidad bretona contemplando el impactante trabajo de los profesionales de la fotografía.
  • Situado en el interior de Bretaña, en un entorno mágico como es el bosque de Brocelandia, La Gacilly es una vibrante ciudad con una larga tradición de trabajos artesanales, que ha encontrado su equilibrio y desarrollo entre la economía moderna y el respeto por la naturaleza. Su encanto se debe en gran parte a su monio histórico, natural y humano.
Picasso en Landerneau (del 25/06/2017 al 01/11/2017)
La genialidad y el arte de Pablo Picasso inundan, desde el 25 de junio hasta el 1 de noviembre, la galería del Fondo Cultural Hélène y Edouard Leclerc en el pueblo de Landerneau. Unas doscientas obras componen esta irrepetible exposición que da una idea de los grandes periodos de la producción del pintor andaluz.
  • Esta retrospectiva singular a través de la obra del artista mostrará al visitante la figura de un Picasso íntimo e inédito.
  • La exposición, que abarca desde sus primeros ensayos hasta sus últimos trabajos, hace un repaso por todos los periodos del artista. Pinturas, dibujos, esculturas y cerámicas trazan el viaje del maestro a través de sus trabajos realizados en Barcelona entre 1895 y 1899, pasando por los períodos azul y rosa o por el cubismo.
  • Organizada por el escenógrafo Eric Morin, la puesta en escena de la exposición destaca los retratos, interiores, bodegones o su colección de bestiario, entre otros. Se trata de una exposición única que se podrá visitar durante todo el verano en Landerneau.
Obra de Manuela Marques en ‘Arte en las Capillas’2016 © Laurent Grivet

El ‘Arte en las Capillas’ (del 07/07/2017 al 17/09/2017)
La 26ª edición del programa ‘Arte en las Capillas’ arranca este 7 de julio con más de 13 artistas contemporáneos invitados a participar en la creación e intervención artística en 20 capillas e iglesias del País de Pontivy.
  • Abierto hasta el 17 de septiembre, este programa pone en relieve los vínculos entre arte contemporáneo y el patrimonio histórico de la zona, la mayor parte construido entre los siglos XV y XVI.
  • Los artistas, que trabajan in situ dentro de las capillas para la creación de sus obras, cuentan con un presupuesto concreto de producción.
  • La luz y las cualidades arquitectónicas de estos espacios hacen de estas obras todo un reto para los artistas, que se enfrentan a un trabajo de suma importancia debido a la singularidad del lugar. La representación del trabajo final sólo puede admirarse en la capilla atribuida al artista.
VII Festival de Foto de Le Guilvinec (del 02/06/2017 al 30/09/2017)
Siguiendo la programación estival para este año, cabe destacar también la VII Edición del Festival de Fotos de Le Guilvinec.
  • Este evento, que tiene lugar del 2 de junio al 30 de septiembre, explora la estrecha relación entre el hombre y el mar a través de imágenes que sorprenderán y deleitarán al visitante.
  • Un total de ocho exposiciones tomarán las calles y espacios públicos de Le Guilvinec con el objetivo de llamar la atención sobre el medio marino y sus desafíos. Además, el festival es una ocasión única para descubrir los archivos sobre la vida marítima y los proyectos escolares de 2017. A lo largo de los cuatro meses que dura el evento, distintas actividades como maratones de fotos o talleres de escritura marcarán el ritmo de las proyecciones del festival.
El Jardín de las Artes’ (del 01/05/2017 al 17/09/2017)
El Jardín de las Artes’ es otra de las citas imprescindibles en Bretaña y tiene lugar del 1 de mayo al 17 de septiembre.
  • Con motivo de su 15º aniversario, ‘El Jardín de las Artes’ ha invitado a sus nueve artistas residentes a crear increíbles instalaciones in situ en el parque Ar Milin, en el corazón de Châteaubourg. Se trata de un espectáculo poético para todos los públicos donde las obras se mezclan con el paisaje.
  • En su XV edición, ‘El Jardín de las Artes’ apuesta por obras efímeras e instalaciones artísticas perma- nentes en las que se utilizan materiales como la resina, madera o acero inoxidable. A través de estas obras, el espectador puede experimentar y descubrir junto a sus creadores el mensaje de sus instalaciones.
Más información:
Festival de Fotografía La Gacilly: www.festivalphoto-lagacilly.com
Exposición Picasso en Landerneau: www.fonds-culturel-leclerc.fr
Arte en las Capillas: www.artchapelles.com
Festival de Fotografía de Le Guilvinec: www.festivalphotoduguilvinec.bzh

El Jardín de las Artes: www.lesentrepreneursmecenes.fr
Más información en vacaciones-bretana.com